“Es el primer trabajo que siento que nos representa al cien por cien”
EntrevistasArrhythmia

“Es el primer trabajo que siento que nos representa al cien por cien”

Noel Turbulencias — 25-05-2026
Fotografía — Archivo

Arrhythmia ha convertido sus lanzamientos en una cuenta atrás metafórica. Con “CERØ” (Galunk Producións, 26), la banda lucense llega al final de ese recorrido abriendo una nueva etapa en la que afianza su identidad con gran claridad sonora y un discurso, tanto musical como lírico, más enfocado.

‘III’ (Auto, 12) se llamó así porque éramos tres, editamos tres canciones y todo giraba en torno a ese número, incluso a nivel visual con los triángulos. Luego llegó ‘II’ (Auto, 16), donde ya sabíamos lo que queríamos hacer, pero aún estábamos en un proceso de aprendizaje. Todo era un camino hacia llegar a ser la banda que queríamos ser”. Una secuencia que explica Alberto Busto, cantante y guitarrista de la formación. “Este EP y nuestro anterior disco, ‘I’ (Auto, 22), es cuando verdaderamente siento que esto nos representa al cien por cien”. Ese punto de madurez se percibe especialmente en la producción, que siguen sosteniendo ellos mismos. “CERØ” suena compacto y con un acabado que lo sitúa cerca de estándares internacionales. “Lo de la autogestión es un poco entre comillas”, matiza. “Álvaro, el batería, es profesional del sector y eso se nota muchísimo. Con los años hemos aprendido, tenemos más recursos y podemos invertir más. Todo suma”.

A nivel sonoro, la banda se mueve alrededor del metalcore, con influencias que han ido evolucionando con el tiempo. “Al principio teníamos referencias como Berri Txarrak, sobre todo por cómo resuelven el formato de trío y por utilizar la lengua materna, en este caso el gallego, como bandera. Ahora han entrado cosas como Architects o Bad Omens. No copiamos nada en concreto, pero lo que escuchas se queda”. En el plano lírico, “CERØ” subraya la dicotomía entre lo personal y lo social. “No hay nada premeditado. Escribo desde lo que estoy sintiendo y después entiendo de qué habla la canción”. De ahí surgen temas como “Amnesia”, marcada por una experiencia personal y muy cercana con el Alzheimer o la demencia. “Intenté escribir desde dentro, desde lo que puede estar pasando en la cabeza de esa persona”. En contraste, “MesIAs” nace desde un impulso más inmediato. “Estaba saturado de ver cierto tipo de perfiles en redes, gurús o discursos vacíos, y salió así. Como una reacción personal a cosas que me molestan”.

"Escribo desde lo que estoy sintiendo y después entiendo de qué habla la canción"

El EP se completa con dos colaboraciones que amplían el espectro sonoro con Grande Amore y Rebeliom do Inframundo. “En ambos casos surgió primero la conversación y luego la canción”. En “Insaciables”, junto a Rebeliom, el cruce entre rap y metal nace de forma natural y se articula en torno al orgullo de mantenerse fieles a su camino sin ceder en el discurso. Más delicado fue el encaje con Grande Amore, ya que (literalmente) les era casi imposible cuadrar agendas con unas vidas tan cargadas de responsabilidades. Y de ahí el título de “Agonía”, en donde musicalmente buscaron un punto común a través de texturas cercanas al synth-wave para después llevarlas a su terreno. Con “CERØ”, Arrhythmia marca un nuevo punto de inflexión en su discografía; un paso adelante que se percibe tanto en el sonido como en la forma de construir y entender las canciones. Hay una sensación de mayor control en cada decisión, afianzando un proyecto más sólido y preciso que ya venía apuntando en trabajos anteriores.

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