Glow On

Hace tiempo que se piensa en la palabra hype cuando se habla de Turnstile –aunque su anterior "Time & Space" ya fue mejor disco internacional de hardcore para Mondo Sonoro en 2018–, esta joven banda oriunda de Baltimore que con un pie y medio en el hardcore está haciendo las delicias de un público no tan joven como ellos. Y aquí surge el interrogante ¿estamos los nostálgicos de Fugazi, Jane’s Addiction, Suicidal y Refused habilitados para hablar de un hype 100% actual? ¿O directamente Turnstile juegan el papel de promediar mucho de lo bueno que sonó décadas atrás con una energía que a más de un canoso le devuelve las ganas de moshear a lo bestia? (aunque a cambio de esa imposibilidad pandémico-física se conforme con hacer gimnasia por Zoom con algo más de  actitud de lo habitual)

“Glow On” es el cuarto disco de la banda y tiene la misión de agrandar la leyenda que dejó el genial “Time and Space” de 2018 y sí, destraba el logro otra vez..

El aspecto musculoso de la banda sigue intacto incluso más afilado que nunca en esos riffs que pesan como un yunque intratable y al mismo tiempo flotan en la vital dinámica que los define.

La sensibilidad y apertura de miras estilística de la banda, quizá el gran plus que los hace especiales, ha crecido desde 2018 al día de hoy, dando a este trabajo el posible mote de “laboratorio hardcoreta”: digamos que las intenciones parten del bruto género, pero tienen la suficiente salud como para salir a relacionarse con el mundo exterior y seducir a un público completamente ajeno al estilo; al mismo tiempo como disco de crossover, “Glow On” es una joya repleta de breakdowns de piel de pollo.

Son 35 minutos de placentera intensidad, monolitos de enorme voltaje y algunos valorables pasajes de introspección, como “ALIEN LOVE CALL” en la que participa el talentoso Blood Orange, acercándose a los sonidos que lo marcaban en la época que era Lightspeed Champion.

“MISTERY” y “BLACKOUT” ofician de bulldozers asesinos, el primero con su intro infantiloide y posterior épica noventera y el segundo a base de un riff cortante cual guillotina romana, una impecable creatividad percusiva y un estribillo emocionante.

“DON’T PLAY” suena a 311 a tope de mala leche y hasta coquetea con arreglos caribeños con ese beat (atención) reggaetonero y una suerte de steel drum adornando el puente del tema, mientras las breves pero influyentes guitarras líderes traen a la memoria al gran Rocky George de Suicidal Tendencies, Cro-Mags y Fishbone. Una preciosa ensalada de delirio.

Promediando la placa “ENDLESS”, toca fibras sensibles como buen un proto groove metal que es.

De a ratos “NEW HEART DESIGN” y “UNDERWATER BOI” están más cerca de la New Wave de The Sisters of Mercy o Soda Stereo que de Sick of it All y el interludio “NO SURPRISE” te mete en una nube psicodélica de inmediato disipada por “LONELY DEZIRES” un perfecto cierre a todo punk rock melódico con voces casi de dream pop.

“GLOW ON” brilla por propio mérito, tomando influencias claras y reformulándolas con efectividad pasmosa, una buena manera de dar con un objeto artístico de peso, el cual probablemente no llegue a cambiarte la vida, pero seguramente funcionará como un gran baño de frescura reivindicante de un movimiento tan noble como necesario para entender el rock de guitarras.