"La música es el gran unificador del mundo”
EntrevistasSoen

"La música es el gran unificador del mundo”

Jaime Tomé — 31-01-2026
Fotografía — Archivo

Con “Reliance” (Silver Lining Music, 26), su séptimo álbum, Soen continúan un viaje que ha ido moldeando su identidad entre la introspección emocional, la contundencia y una sensibilidad humana que se mantiene incluso cuando el mundo parece exigir lo contrario.

El grupo sueco, que venía de la buena acogida de “Imperial” (21) y “Memorial” (23), vuelve para observar de frente las polaridades y problemas del presente sin renunciar a la esperanza. La propia banda, en palabras de Martín, reconoce que al hablar sobre el estado actual del mundo “va a haber mucha rabia e ira”, pero al mismo tiempo subraya que “buscar la luz siempre es importante en nuestra música. Sirve como un recordatorio para cualquiera que se sienta sin esperanza de que estamos juntos en esto, y que, con unidad, podemos crear un cambio positivo”. El propio título del álbum es una aparente declaración de intenciones en un contexto global en el que convivimos con estímulos constantes, división y una desconexión emocional que avanza silenciosamente. Para Soen, la palabra “Reliance” (traducida como “confianza” o “dependencia”) “puede significar muchas cosas diferentes, y probablemente signifique algo distinto para cada integrante de la banda de manera individual”, lo que reafirma su decisión de dejar las interpretaciones en manos del oyente. Aun así, reconocen una paradoja contemporánea que les preocupa y con la que suelen batallar con su manera de expresarse. “Estamos al mismo tiempo conectados y desconectados. El estímulo constante trabaja en nuestra contra, nos desensibiliza y nos vuelve apáticos, y es algo contra lo que debemos luchar”.

“Siempre hay luz y esperanza, no podemos dejar que las cosas malas apaguen las buenas”

Esta nueva referencia discográfica se beneficia del trabajo en Fascination Street Studios con Alexander Backlund y Tony Lindgren, que han contribuido profundizando en un sonido claro y emocionalmente directo. La banda explica que “Alex es una persona increíble con la que trabajar. Tiene una gran visión, grandes ideas y no tiene miedo de expresar cuando algo no está bien. Tiene un oído asombroso para conseguir sonidos excelentes de guitarra y batería”. También destacan la profesionalidad de Lindgren y su capacidad para cohesionar el disco. “Realmente unió el álbum”.

Aunque en el pasado López insistía en que no eran una banda política, sino humana, el nuevo trabajo no esquiva lo social y existencial. Ellos mismos reconocen que “hoy en día todo puede tomarse de manera política”, pero matizan que su enfoque no tiene que ver con bandos a la izquierda o la derecha, sino con lo esencial. “Se trata más bien de pensar en el espíritu humano, en lo que es justo, equitativo, y en arrojar luz sobre los problemas y buscar soluciones”. Ese planteamiento conecta con la trayectoria que desde “Cognitive” (12) ha explorado la dualidad del ser partiendo siempre de la sinceridad. En cuanto a la hora de crear, también confiesa que no trabajan con conceptos prefijados. “Nunca hay un concepto premeditado […]. Escribimos sobre nuestra visión del mundo y nuestras propias experiencias, con sinceridad”.

En un momento en el que la música compite con todo tipo de ocio que no requiere atención total más allá de unos segundos, Soen reivindican su papel como refugio y punto de encuentro. “Más que nunca, la música es el gran unificador del mundo”, afirman con la convicción de que los conciertos permiten “bajar las armas políticas durante unas horas y unirse para vivir una hermosa experiencia humana, o usar la música como un espacio de resistencia”, de ahí su insistencia en que la música en vivo “permanezca viva y prospere”, pues consideran estos espacios fundamentales para el espíritu.

La evolución de la banda, que ha oscilado entre lo progresivo y, más recientemente, composiciones más accesibles, nunca ha trastocado su esencia. “La sinceridad y pasión en la música son algo que siempre permanecerá. No escribimos por el hecho de hacerlo; queremos servir a la canción para asegurarnos de que nuestro mensaje se transmita de la manera más clara posible”. También subrayan la búsqueda constante del equilibrio complejidad-simplicidad, y reafirman que “las melodías siempre son el aspecto más importante de una buena composición”.

Sobre el presente y futuro, el quinteto mantiene una mirada esperanzada pese al clima global tan oscuro. “Siempre hay luz y esperanza, no podemos dejar que las cosas malas apaguen las buenas”, afirman, recordando que el mundo tiende a amplificar lo negativo aunque existan también una multitud de personas “que están cambiando el mundo para mejor”. La banda insiste en la importancia de valorar lo esencial. “Mirar a tu alrededor, sentir agradecimiento por tener un techo sobre tu cabeza, comida en la mesa, y familiares que te quieren”.

 

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