España es uno de los países más importantes del mundo a nivel de producciones de música en directo -de conciertos en salas pequeñas a macro festivales-, y no es casual que haya sido una empresa de aquí la que haya llevado a buen puerto esta idea.
Como bien sabemos, cada evento musical es único. Cambian montaje, iluminación, programación, materiales de acompañamiento, patrocinadores, horarios, repeticiones y, por supuesto, el público. Este proyecto se puso como objetivo digitalizar todos estos pasos, incluyendo la propia realización de la producción audiovisual de cada uno de ellos.
Durante el desarrollo de esta iniciativa pionera se han grabado más de doscientos conciertos con cerca de trescientas horas de material musical que han alimentado a la Inteligencia Artificial (IA) de esta solución. Estas grabaciones se han realizado gracias a la colaboración de la promotora Esmerarte, la ópera de Malmö (Suecia), y las salas Chocolate en Vigo, Tempo Audiophile en Madrid y Filomatic y Mardigrass en A Coruña.
Gracias a la nueva IA desarrollada específicamente, se ha creado un sistema que permite la programación y creación de eventos musicales, integrando las APIs 5G en su producción. Las APIs (Interfaz de Programación de Aplicaciones) de la red telefónica son nuevas funciones que ofrecen ventajas en entornos de música en directo; por ejemplo, en un festival al aire libre, un terminal móvil puede hacer una videoconferencia mientras a su alrededor todo el mundo sufre una red congestionada.
La IA que se ha desarrollado para este proyecto tiene la capacidad de reconocer instrumentos musicales y de ajustar la producción en directo en función de ello. El sistema es capaz de modificar la calidad de servicio de la conexión 5G en tiempo real, y de interpretar la configuración del evento, describiendo el contenido previsto. Un módulo de audiometría registra lo que sucede, facilitando la toma de decisiones en tiempo real y la evaluación de la calidad de la red 5G.
Asimismo, la IA de Producción Audiovisual integra un módulo de configuración en tiempo real que permite el ajuste de hasta veinte parámetros de producción, desde la velocidad de respuesta hasta el retardo con el que la IA debe ejecutar sus decisiones. También se ha implementado un sistema multicámara que posibilita al usuario que realice su propia producción del concierto. El sistema también incorpora una mesa de sonido apta para sincronizar diferentes cámaras, evitando la latencia (retardo).
Producción en salas
Para las salas de conciertos se ha desarrollado un sistema automático de realización en interiores. Esta nueva solución de software, creada desde cero, es muy innovadora, ya que requiere alcanzar latencia cero sobre el hardware estándar dentro de la sala. El objetivo es que el público pueda visualizar una realización de vídeo asistida por IA en las pantallas, totalmente sincronizada con el sonido. Su desarrollo ha seguido las propuestas concretas de los usuarios finales.
Siguiendo el mismo esquema de demandas de los usuarios, Cinfo ha puesto en marcha una guía interactiva para el sector de las salas de conciertos que asiste a los promotores en la planificación de giras. Esta herramienta tiene en cuenta criterios como el aforo, el género de música, la proximidad geográfica al tour y las fechas. La guía interactiva dispone de su propia interfaz conversacional.
A pesar de que el proyecto no preveía inicialmente una internacionalización significativa, despertó el interés de la Ópera de Malmö (Suecia). Así, el sistema se integró en el grupo de trabajo Kalaudioscope, compuesto por empresas y centros de innovación que promueven ideas vanguardistas en el campo de la realización audiovisual. Cinfo asumió un papel de liderazgo, lo que se ha materializado en el uso del software para la emisión multicámara de espectáculos operísticos. Hasta el momento, han sido tres óperas, dos conciertos experimentales y una ópera en la calle.
La culminación de estas actividades innovadoras ha estado bajo el paraguas de la propuesta "AI-Driven Immersive Personalisation for Next-Generation Interactive Performing Arts”, elaborada por un consorcio de nueve entidades europeas. Lo lideran la Universidad de Lund (Suecia) y Cinfo.
El proyecto Terpe y Talia 5G ha contado con una inversión de dos millones y medio de euros. Ha sido financiado por el Ministerio para la Transformación Digital y la Función Pública en el marco del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia financiado por la Unión Europea- Next GenerationEU, dentro de la segunda convocatoria del Programa ÚNICO 5G de universalización de infraestructuras digitales 5G 2023.
La introducción de la transformación digital en todo el proceso de la producción de eventos de música en directo es un paso crucial en el desarrollo del sector de las salas de conciertos y la promoción cultural.
Lo siento, debes estar conectado para publicar un comentario.