Al escuchar las nuevas canciones de Freak XXI mi subconsciente me arrastra inevitablemente hacia las oscuridades de un pequeño bar de barrio madrileño en el que mucho han cambiado las tornas. Los cuadros de Misfits y Cramps han dado paso a los menos atractivos guitarrazos de Rob Zombie y allegados. Me dirán que a cuenta de qué vienen esas comparaciones entre los músicos catalanes y White Zombie, que es como mezclar a las churras con las merinas. Y yo les responderé que los parentescos entre ambas formaciones vienen solapados por la actitud. Una actitud en la que la electrónica se suma a los presupuestos rockeros en una simbiosis tan natural como la de los peces rémora y los tiburones. Simbiosis en la que la alianza de guitarras y máquinas es el único nexo en común.
| “Ahora, con nuestros discos y canciones podemos hacerlo que queramos puesto que nos pertenecen” |
A partir de ahí un abismo es el que dista entre ambas formaciones, ya que “Re-cycle” está más cerca de las noches hedonistas de clubes goth o fetish, donde las brumas imponen su presencia. Si es cierto que en “Re-cycle” se observa cierto deceso en los niveles de testosterona apuntados en aquel primigenio “El Anfitrión”, su maxi de presentación, pero dejemos que tomen la palabra nuestros protagonistas. “Simplemente hemos evolucionado, hemos buscado distintas formas de aplicar la electrónica al rock, investigando con diversos instrumentos electrónicos hasta encontrar el punto de equilibrio. Se han empleado secuenciadores a la vieja usanza, adaptándolos a los tiempos de hoy, con sonidos actuales y eso hace que suene a algunos de esos grupos. Siempre escuchamos música bastante variada, últimamente hemos descubierto bandas como Project Pitchfork, Apoptygma Berzek, Hocico, Funkervogt... que nos interesan bastante”. Como chicos con zapatos nuevos estrenan una producción que remite a las atmósferas de los ochenta: Sisters Of Mercy, Front 242, Nitzer Ebb... pero que, por encima de toda consideración, suena de lo más actual y conserva ciertos patrones de clasicismo. Los guiños inconscientes a bandas como Die Krupps se tornan inevitables para el que suscribe. “La grabación de ´Re-cycle´ ha sido la más satisfactoria de todas las que hemos realizado, ya que la producción ha corrido totalmente de nuestra parte. Hicimos un guión de lo que debía ser la grabación y lo hemos seguido bastante fielmente. Ha habido algún contratiempo, como es normal en estos casos, pero ha sido una producción muy fluida y en poco tiempo se obtenían los resultados que buscábamos. Hemos disfrutado grabando y eso ha quedado reflejado en el disco. Se ha grabado parte en el estudio Sono Estil de Barcelona y parte con nuestro propio equipo. Así hemos podido conseguir un sonido y una producción más propia que nunca. Hemos probado muchas cosas que no hubiésemos podido hacer en una grabación como las de toda la vida. Por otro lado, sólo hemos incluido los temas de los que estábamos seguros. El disco es muy directo.
| “La Fura es un grupo de teatro tan experimental como podamos serlo nosotros en la música” |
Te deja arriba del todo, con ganas de volver a escucharlo. Supongo que si volviésemos dos meses atrás en el tiempo probablemente quedaría distinto, con otros matices y arreglos, pero no mejor o peor. Tal y como está ´Re-cycle´ cubre todas nuestras expectativas. Nos gustan los temas, la producción de cada canción individualmente, el sonido global de todo el disco, el orden, el minutaje...”. Mucho ha llovido de sus inicios con Bruto, el sello de los extintos Def Con Dos, donde editaran su álbum de debut “Semihumanos” (00). Y aún conservan casi intactas las muescas de su paso reciente por Zero Records, la que ha sido su última compañía. “Con Bruto estuvo bien, pero llegó un momento en que no podían prestarnos la atención que creíamos necesaria. Buscábamos cambiar ciertos aspectos de nuestra carrera y Bruto no nos ofrecía esa posibilidad. Las compañías tienen sus objetivos y sus planes y los grupos también tienen los suyos, así que solicitamos la carta de libertad y nos la concedieron sin ningún problema. Entendieron nuestra postura con lo que continuamos teniendo muy buena relación con ellos. A partir de ahí recibimos varias ofertas. A cada sello le dejamos claros unos puntos que creíamos esenciales para que Freak XXI pudiese funcionar. Con Zero parecía que nos habíamos entendido, firmamos contrato y sacamos el maxi ´Música ordenada´ con dos temas (que al final no se han incluido en el nuevo álbum) y dos versiones (“Serenade” de Dover, que reinterpretada en clave techno sorprendió a las hermanas Llanos y animó a Freak XXI a la aventura europea, y ´Love Missile F1.11´, de los extravagantes Sigue Sigue Spunitk). Durante el verano nos dimos cuenta que, de nuevo, la compañía tenía unas prioridades y la banda otras. En este caso las posturas eran más cercanas, pero aún así los matices eran importantes. De nuevo rescindimos el contrato de mutuo acuerdo. Ambas compañías son de Madrid y el trato es casi siempre por teléfono, eso hace que te quedes descolgado y te pierdas muchas cosas. Al igual que con Bruto existe una excelente relación”. De ahí a la creación de su propio sello sólo ha habido un paso. Seguramente una decisión tan meditada como la de un funambulista al enfrentarse a la cuerda floja, tal y como está el patio de la industria. Solo que necesaria al fin y al cabo, si de lo que realmente se trata es de manejarse en el más absoluto de los albedríos. “Decidimos crear Freakland Records para tener total libertad sobre las acciones de la banda, hacer y deshacer contando tan solo con nosotros mismos, sin justificarte ante nadie ni dar explicaciones. Ahora invertimos todo ese tiempo en trabajar y la verdad es que se nota el resultado. De esta manera todo lo que ocurra será culpa nuestra, lo bueno y lo malo. Con ´Re-cycle´ hemos hecho un CD en digipack con nueve temas que sale a la venta en estas fechas por unos diez o doce euros, lo que con una compañía hubiera sido imposible. Tampoco hemos tenido que meter cuatro o cinco temas para rellenar el disco y venderlo más caro. Ahora, con nuestros discos y canciones podemos hacer lo que queramos puesto que nos pertenecen, incluso podemos negociar con compañías extranjeras sin terceros y sin que tenga que haber problemas, anteponiendo los objetivos de la banda que, al fin y al cabo, es quien hace la música y quien debe dirigir su carrera”. Si en anteriores entregas el porcentaje de letras en castellano superaba a las de la lengua de Shakespeare, el giro en esta ocasión ha sido de tres cientos sesenta grados. “Siempre hemos mirado qué idioma se adaptaba mejor al tipo de canción. Nuestra música ha evolucionado hacia un estilo que se presta más a letras en inglés, no por la letra en sí, sino por el resultado final que toma cuando se junta con la música. Nuestras letras siempre han reflejado una realidad, a veces del presente y otras del futuro más próximo, vista desde la parte más cruda. Esta realidad es el siglo XXI y el estado en el que se encuentra el mundo: Freak. Muchas veces se presentan bajo un aspecto de película o historia extraña de ciencia ficción. En ´Re-cycle´ seguimos la misma línea: ´The Cathodic Men´ nos avisa de los peligro del consumo masivo de televisión; ´Zero´ es una neurona cabreada que se queja en primera persona de la falta de alimento cultural que le proporciona su dueño; ´PIN´ explica la historia de un preso, un marcado que pelea por salir”. Arrojan palas de tierra sobre sus tiempos en Ktulu y hablan con cariño de sus flirteos con el mundo del celuloide y la farándula, algo en lo que también se vieron envueltos Beholder, con su participación en la cinta X:
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