LOS SUBURBIOS DEL ALMA

Si damos por hecho, como bien sentenció el gran Cioran, que “la música es un sistema de adioses”, entonces tenemos que acordarnos constantemente de un grupo como Hood. Sus tres últimos discos describen con terrible cercanía la anatomía del vacío, el cuerpo de la despedida. Las fotos desgastadas, los cables de alta tensión, los cielos borrosos, los postes de teléfono, las carreteras en expansión, los atardeceres cubriendo vecindarios mudos... la dieta de los débiles, en definitiva, encuentra en Hood a uno de sus más descorazonadores exponentes. “Cold House”, nueva y perturbadora obra de fuerza y arrojo expresivo, les sitúa en lo más alto de un mapa imposible. “Nos interesaba simplificar la estructura de las canciones, acortar la duración, no sé, hacerlas más sencillas. Lo que pasa es que con “The Cycles...” llegamos a un punto en el que nos vimos obligados a replantearnos el proceso de grabación, el peso emocional de las canciones, la manera cómo queríamos llegar a ellas”. “The Cycles Of Days And Seasons”, su anterior álbum, exploraba los límites de la depresión incurable e insaciable, ojo, con un mosaico emotivo de peligroso calado: nunca nos recuperaremos del golpe. 

Tras el mazazo, la media sonrisa. “´Cold House´ no es un disco más alegre, sino que ´The Cycles...´ era terrible desde todos los puntos de vista. Cuando acabamos de grabar el anterior disco nos sentimos liberados de alguna forma, puesto que el proceso de grabación fue extremo, especialmente en el terreno personal. Supongo que por eso “The Cycles...” es un álbum tan duro y desesperanzado, quizás porque la banda atravesaba por entonces por el peor momento emocional de toda su trayectoria”. Del reflejo aturdidor, casi antinatural, de aquellas coordenadas existenciales surgió una obra terminal que hoy se sigue mirando con lupa en las mejores escuelas del planeta. Para muchos, entre los que se incluye el abajo firmante, ese artefacto terrorista mató al post-rock. “Ja, ja... bueno, creo que si no lo mataba ese disco no lo podía matar ningún otro (risas). No sé si “The Cycles...” supone el final del post-rock o algo parecido. Para nosotros significó el final de una etapa del grupo, el final de una determinada manera de escribir canciones y desarrollarlas. Bueno, no sé si llamarlo final, pero en todo caso “Cold House” supone el inicio de algo, eso lo tenemos claro”. El inicio, me permito apuntar, de un nuevo sendero expresivo en el que se simplifican las formas, se pulen intenciones y se reinventa la emoción. El nuevo disco de Hood acude al pop como punto de partida conceptual para doblar una apuesta sin billete de vuelta. El grupo británico ha sabido salir del atolladero, del cenit creativo, con una perfecta exhibición en la que se explica sin errores cómo aplicar el talento, la intuición, la inteligencia y el genio a un contexto de salto mortal sin red. “Estamos muy interesados en un formato de canción más compacto y directo; básicamente se trata de decir las mismas cosas desde otro punto de vista. Nos preocupaba el hecho de que en los discos anteriores siempre tendíamos a recargar el sonido constantemente, casi por inercia. En “Cold House” hemos tratado de desnudar al máximo nuestro sonido sin renunciar en ningún momento a los rasgos emocionales del grupo, tanto musicales como personales”. Y esa reubicación ideológica coincide con el ensanchamiento referencial de Nichols y compañía. Las espléndidas y certeras colaboraciones de Clouddead (sus Mc´s, Dose One y Why prestan sus apoyos vocales) nos obligan a girar la cabeza hacia el hip hop y la música electrónica, en general. Aquí se intuye algo más que una simple colaboración coyuntural. “Yo estoy totalmente aburrido del rock, si quieres contemplarlo desde una perspectiva más abierta, o del post-rock, si quieres centrarte en algo más concreto. Creo que hay demasiados grupos intentando sonar a dos o tres grupos y eso es algo que me aburre. Me encantan Mogwai, sin duda, pero si te fijas muchas bandas que empiezan suenan exactamente a Mogwai; y lo mismo sucede con Godspeed You Black Emperor!, por ejemplo. Lo que me interesa del hip hop underground es el hecho de que desde esa plataforma se están creando los discos más excitantes del momento a través de un lenguaje expresivo propio que siempre parece estar en movimiento. Y eso es lo que más me atrae en la música de hoy”.