LA REVOLUCIÓN POST INDUSTRIAL

En todo caso, antes de contar con el apoyo del sello, ya tenían claro que iban a rescatar al productor que más aprecian y por el que sienten mayor veneración. “El disco lo grabamos muy rápido comparado con los largos períodos que empleamos para algunos discos anteriores. Tres semanas para escribir y tres para grabar. Originariamente lo queríamos grabar en Inglaterra, pero el estudio que queríamos estaba aún en construcción y, teniendo en cuenta que queríamos trabajar con Machine, decidimos irnos a New York”. Era el 1 de octubre, justo después de los atentados. “Nos sentíamos algo mal al pensar en cómo lo estaría pasando la gente, a la vez que nos parecía bonito intentar hacer algo por ellos. La grabación del disco fue increíble, sobre todo porque Machine es un gran productor y una persona fantástica. Siempre estudia la mejor forma para canalizar nuestras malas ideas. Es un productor estrella en potencia y en poco tiempo debería estar muy alto en el ranking de productores, así que no le perdáis de vista. También conocíamos el estudio, porque lo construyó cuando hicimos ´www.pitchshifter.com´ hace cinco años. Fue como volver a casa, un lugar y unas caras familiares”.

 Tan convencidos están los chicos de Pitchshifter de haber creado su disco definitivo que incluso se atreven a apuntar que “PSI” sería capaz de arrasar con todos sus predecesores. Lo que tienen claro es que deberían triunfar en los Estados Unidos para llegar más alto, puesto que es allí dónde está el verdadero poder. “América ha subido mucho y en muchos sentidos. Hay mucho dinero en Estados Unidos y el resto del mundo quiere hacerse con un trozo de aquello, de su estilo de vida. Podemos ver a las estrellas de cine, a los raperos de moda, ver todos sus coches e inconscientemente, en Europa, queremos imitar eso. Mucha gente europea que conozco habla inglés con acento americano porque lo han aprendido de la televisión”. Eso pueden entenderlo, como entienden a gran parte de la escena metalera actual de la cual destacan distintos valores (aunque no conecten con un fenómeno como el de Rammstein). “Hemos tocado en festivales con todas estas bandas y son buenos chicos, tanto los más modestos como los componentes de grupos ya establecidos y que, aunque llenen estadios, son gente tan sencilla como cualquier otra. Son personas normales con talento, que han dirigido y conseguido su propio éxito por si mismos. Sólo quiero desearles a todos lo mejor. ¿Quieres escuchar una pequeña historia? Recuerdo una noche que estábamos sobre el escenario con Deftones en Canadá y, mientras hacíamos un dueto con Chino Moreno, nos olvidamos la letra, para disimular lo sucedido nos hicimos los borrachos para que creyeran que era culpa del alcohol”. No si en aquella ocasión lo estaban, pero supongo que el buen rollo con Machine provocaría también algún que otro exceso alcohólico, así que hablaremos –antes de que la conversación tome derroteros no deseados- del productor, de su opinión con respecto a que, en ocasiones, parece más importante el trabajo o el nombre del productor que el talento y calidad del propio grupo. “No es necesario un productor para escribir un gran disco, pero hace falta para que el sonido final sea grandioso. Eso es lo que los fans quieren escuchar. Ellos te compararán directamente con otros grupos y si el sonido no es bueno creerán que la has jodido y no pensarán nunca en el dinero que te hayas gastado o en los equipos que hayas usado, lo único que quieren es que suene bien. Veo a un gran productor como a un buen director de fotografía en una película. Necesitas una buena cámara para captar todo lo mejor y después sentirlo y reflejarlo”.