Hotlife

“I am what I am, and I like what I like”. Diez años después de su último álbum de estudio en solitario, Tiga regresa con “Hotlife” reconstruyendo su preciada identidad en la escena y adueñándose de lo que le pertenece sin tener que dar explicaciones a nadie. Parece ser que el electroclash está más de vuelta que nunca para contrarrestar lo agotador y aburrido que está un mundo que gira cada vez más hacia el lado conservador. Por ello, el disfrute por el disfrute, el más es más y la ironía se han convertido en las únicas herramientas de hipnosis válidas que nos hacen verdadero efecto o al menos nos dejan con una media sonrisa en un estado de sedación temporal.

Tras una etapa de verdadera caída libre emocional, parece ser que todo ha vuelto a su sitio en la vida de Tiga y de la mejor forma posible. El propio artista ha explicado recientemente que en los últimos años de su vida sufrió una enfermedad que le impedía avanzar de cualquier forma posible y que incluso pensaba que jamás volvería a recuperar el control de su carrera. “Hotlife”, por lo tanto, es una celebración a lo grande del presente y una acumulación a modo de diario de los mejores momentos y temas que representan este presente tan pleno para el productor. Temas en los que Tiga unifica lo que ha aprendido en todo este tiempo junto a su intachable originaria personalidad creativa. Fabricando así una pieza que se nutre orgullosa de los ochenta, de lo mejor de los dosmiles; pero que también suena a actualidad por todos lados. Un disco honesto, despreocupado y ecléctico que sitúa de nuevo a Tiga en el centro de la escena del tirón y que evita que nadie pueda cuestionar el valor de su figura dentro del mercado.

Producido por el propio Tiga junto a nombres amigos como Patrick Holland, Paranoid London o Matthew Dear. Por el cuarto álbum del Dj se deja ver un espíritu de supervivencia y un ADN pop que se nutre de todo lo que sostiene el universo de Tiga. “Hotlife” es un proyecto honesto y con alma líder a partes iguales. Un disco con el que poner foco en lo que verdaderamente importa alrededor de su carrera, generar una especie de memorabilia y además avanzar sin miedo. Por ello, decide abrir la propuesta directamente con ese reencuentro con Boys Noize que te traslada a grandes momentos del pasado, consigue el peak del álbum con un tema techno de más de siete minutos cargado de texturas orgánicas como es “I Am Your Detroit Sunrise” o se cuela en la escena más cool del presente sacándose una colaboración con Fcukers en el corte funk “Silk Scarf”.

“All we’ve got is this moment. Twenty first century yesterday”, lanza Tiga en “Need You Tonight” como eslogan de ese reseteo y “resurrección” que el creador está viviendo desde que los primeros temas de “Hotlife” vieran la luz. Y es que es evidente como este disco supone, por un lado, un merecido aplauso de lo que consiguió asentar en sus primeros años de carrera. Pero, también se trata de sentirse válido y ocupar su lugar en una industria actual en la que reina una visión artística y una idea de consumo muy diferente a la que este estaba acostumbrado.