11.- Xavibo
NO TE ENAMORES
Taste The Floor
Bajo el imperativo admonitorio “NO TE ENAMORES”, Xavibo nos regala un cancionero en el que abandona su devoción al número trece y se permite ser imperfectamente humano. Los doce cortes del largo mezclan folk y pop de corte americano con su experiencia personal llevándolo a nuevos terrenos como la música latina, la electrónica y la poesía. Martín Corral
12.- En Carlus
La Cova
Kasba Music
“La Cova”, el disco debut del proyecto en solitario de Carles Escrig, es un álbum que hará las delicias de todos los que disfrutan de la música que se facturó en los primeros años setenta. Del “Planet Waves” (74) de Dylan al “Manassas” (72) de Stephen Stills o el “Till For The Tillerman” (70) de Cat Stevens. Todo lo aprendido en esos discos se ha concentrado en este, pero con el particular filtro de su autor. Una delicia. Don Disturbios
13.- Suu
Material Sensible
Halley Records
En su cuarto trabajo, Susana Ventura, Suu, ha tomado las riendas como nunca en uno de sus discos, teniendo mucha más mano en la producción, y haciéndose preguntas constantemente. Porque “Material sensible” es un disco sobre la incertidumbre de ser joven hoy en día en este país. Un problema generacional, a la vez que un concepto filosófico, ya que los jóvenes se sienten muy identificados al plantearse todas estas dudas sin poder resolverlas. Isabel Santos Martínez
14.- Carlota Flâneur
What my body wants
Hidden Track
El camino de Carlota Flâneur hasta su primer largo fue un camino constante al autoconocimiento. Con "What my body wants", la artista consolida su evolución sonora y personal con la producción de Emili Bosch. Cada paso de su carrera la confirma como una artista que busca incansablemente la armonía entre su mente y su cuerpo y que vive y crea para conectar de forma auténtica con su arte y con su gente. Martina A. Coral
15.- Delafé y Las Flores Azules
Amor
Autoeditado
El hilo de voz de un hombre corriente. El hilo de voz de una persona que ha pasado holgadamente los cuarenta, que ha tenido un hijo y una larga carrera musical, además de algún que otro crudo desengaño con la industria. Una voz que ya no rapea para buscar un hit, ni para sanar el ego, siquiera por amor a las barras. Es una voz que, en más de treinta minutos de obra, representa el homenaje al arte y al cuidado. Todo en un mismo tema. Yeray S. Iborra
16.- Donallop
D SUPERLLUNA
Propaganda Pel Fet!
Al frente de Donallop, Joana Pol nos sumerge en un viaje que no solamente atraviesa la corta -¿o larga?– distancia mediterránea entre Mallorca y la península, sino que también recorre el camino que va del pop electrónico a las texturas urbanas, permitiéndose incluso mirar a los sonidos bailables del pasado en “Carinyet” o en ese hit de frescura veraniega contemporánea que es “Qui te plora”. Enrique Gijón
17.- Sergi Carbonell
Amorosa bondat
Halley
Sergi Carbonell plantea en su nuevo trabajo un ensayo humanista cuyo sonido cuestiona el rumbo tomado por la sociedad en los últimos años, una denuncia personal extrapolable a lo general. Con ello plasma una intimidad latente que proviene de experiencias personales, bebiendo de referentes muy diversos, inscritos en disciplinas distintas, pero unidos bajo el paraguas de ese humanismo. Abel Olivares
18.- Malmö 040
Cuando éramos felices sin saberlo
Acqustic
Estos jóvenes amigos de Barcelona destilan nostalgia mientras llenan salas por todo el país, convertidos ya en un fenómeno pop. Pero lo que tienen claro es que este es el mejor segundo disco que podrían haber hecho. Porque Malmö 040 son banda. Y son banda para todo. Forman un equipo que se apoya más allá de la música, con un espíritu casi contagioso. Y si “Cuando éramos felices sin saberlo” cobró vida fue precisamente por eso. Mara Gómez
19.- Ferran Orriols
Darrere Els Horts
Great Canyon
Cual Albert Pla –su timbre me suele recordar al suyo– folkie, Ferran Orriols grabó el disco en un entorno rural, intentando capturar el espíritu de discos míticos como “Harvest” de Neil Young o “For Emma, Forever Ago” de Bon Iver. Mejor cuando huye del costumbrismo y abraza otros temas en busca de la originalidad, con lo que no nos extraña demasiado que Alex Bush, ingeniero de sonido de Damien Jurado ande loco por él. Eduardo Izquierdo
20.- Anna Ferrer
Parenòstic
La Castanya
Hay discos que destilan magia, que al sonar llenan el espacio de una paz que embriaga el espíritu y te confortan. Pues bien, “Parenòstic” es uno de ellos. La voz de Anna Ferrer te arrulla con una dulzura que conmueve a lo largo de once tonadas (ocho de ellas cantos populares) que vuelven a reivindicar, por enésima vez, la importancia del sabio legado de nuestros ancestros sin caer en el artificio. Tan simple y minimal como bello. Don Disturbios
21.- Clima
Allò que ens passa
Halley Records
Un segundo disco nunca es sencillo. El primero puede considerarse una prueba; el tercero, un experimento consolidado. Pero ¿el segundo? El segundo es una prueba de fuego. Sin embargo, eso no ha amedrentado a los chicos de Clima. Porque, cuando uno habla de “Allò que ens passa”, lo natural es que todo salga bien. El disco no se llama así por casualidad, sino que es, de algún modo, una autobiografía de lo más cotidiano. Joan Sánchez
22.- Negre
Encara un misteri
RGB Suports
Lo primero que sorprende del primer larga duración de los mallorquines Negre es que pueden sonar de formas muy distintas sin perder para nada su propia identidad. No hay más que escuchar consecutivamente “Mala Sort”, “Salsa Picant”, “Altas Monocromies” y “Vermell Obscur” para entenderles como es debido. Mercè Gutiérrez
23.- Murina
Nueva forma de vida
La Rubia Producciones
Después de varias referencias como dúo, Murina se reinventan como trío en un disco hecho por y para amantes del noise y el grunge de los noventas. De este modo, han entrado en una nueva dimensión, han subido un escalón más en su evolución musical con un título que es un reflejo espontáneo de su actual momento como banda. Luis Benavides
24.- Ypnosi
Em Sap Greu Riure
Autoeditado
Si es cierto que la risa es curativa, Ypnosi han regresado con la idea de sanarnos a todos. En su segundo álbum, la banda presenta una catarsis humorística, convirtiendo cada canción en un espejo de la absurdidad que nos hace humanos. Canciones que pueden ir del indie rock al rockabilly, el swing o incluso el funk, géneros que reinterpretan sin perder la frescura. Alejandro Blasco
25.- Irieix
Irieix I “el Geperut”
Primavera Labels
Irieix es un personaje. Es uno y un centenar. Primero fue el inventor del auto-tune, luego un sad boyerista català, un director de orquesta y ahora Irieix I “el Geperut”. Todo es cierto, aunque nada sea real. Una broma cargada de verdad en la que Irieix no es un cantante al uso, sino una especie de criatura escénica. El disco baila tranquilamente entre pop-rock, patrones urbanos, trompetas, acentos uruguayos y algo de cantatas catalanas con la idea de que entre broma y broma, la verdad asoma. Eva Sebastián

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