Spirit

Decir que lo nuevo de los británicos Depeche Mode se encuentra entre lo mejor de su discografía es algo con lo que cualquier conocedor medio de la banda no estaría de acuerdo. No obstante, su decimocuarto largo está lejos de ser un álbum mediocre o por debajo de sus trabajos más recientes. Si hay algo que se lee entre las líneas de este "Spirit" es que por primera vez en años y de manera más evidente asistimos una vuelta a la esencia de sus grandes hits, situándonos frente a unos Depeche Mode que operan a medio camino entre la zona de confort y la demanda.

Los de Essex vuelven a apostar una vez más por melodías hipnóticas, paisajes sombríos y producciones regadas de sintetizadores ochentas que recuerdan la habilidad de Martin Gore para la construcción de espacios gélidos y enigmáticos, en especial en cortes como "Cover Me" o "You Move". Un contexto que se crece con letras que tratan a menudo temas como la decepción en las relaciones –como en la nocturna y bluesera "Poison Heart"–, el hastío y la propagación del nacionalismo en Europa, hecho al que se refiere Dave Gahan en letra de la política "Where’s The Revolution" (“Te han tenido abajo/Te han oprimido/Te han mentido/¿Quién toma tus decisiones?/Tú o tu religión/Tu gobierno, tus países/Tus yonkis de la patria”). Aunque no es la primera vez que Depeche Mode introducen estos temas en sus letras, podemos decir abiertamente que este es su disco más político. Sin ir más lejos, "Going Backwards", esclarece desde la primera pista todo tipo de dudas acerca del concepto del mismo con las punzantes afirmaciones “No hemos evolucionado/No tenemos respeto/Hemos perdido el control”. Puede que no estemos ante la gran obra maestra del siglo XXI y que canciones como "Poorman" o "No More (This Is The Last Time)" funcionasen mejor como caras B que en un álbum que se antoja cuanto menos ambicioso, pero desmeritarlo sería tan injusto como caprichoso. ¿Es "Spirit" un disco imprescindible? Quizás no, pero sí necesario